Festival de carreteras quemadas
En medio de la primavera, con miles de entusiastas aficionados a la música llegando a la provincia sureña de Brabante Septentrional en los Países Bajos, ha comenzado el comienzo de uno de los mayores festivales de música underground.Festival de carreteras quemadas ha residido durante mucho tiempo en la histórica ciudad industrial de Tilburg en los Países Bajos desde 1999, inicialmente promoviendo música de la variedad stoner rock y doom metal. Con origen en una revista musical mundial del mismo nombre de Jurgen Van den Brand y Walter Hoeijmakers, cofundador de Hoeijmakers, junto con el director gerente Frens Frijns y Becky Laverty, responsable de relaciones públicas y el programa paralelo diversamente curado (más sobre esto más adelante) – han buscado cuidadosa y diligentemente a lo largo de los años expandirRoadburn La identidad musical y comunal de . Ha visto cómo este evento musical, que alguna vez fue a pequeña escala, amplió sus parámetros musicales y culturales para incluir un espectro más amplio de música experimental, incluidos subgéneros como sludge metal, drone doom, noise rock, hardcore, darkwave, post-rock y power electronics (todas géneros con los que nos involucramos mucho aquí enTodo es ruido).
Este evento, que depende de la comunidad, no solo se ha convertido en una plataforma vital que ha albergado a numerosos artistas underground prominentes reconocidos dentro de varias escenas musicales underground, sino que tambiénRoadburn se sumerge más profundamente en los aspectos de nicho de la creatividad, la comunidad y la curación para ofrecer una experiencia verdaderamente auténtica y exclusiva de la música pesada. Esto implica muchas facetas de interpretación musical, debates y actividades comunitarias que unen a la comunidad local e internacional. Notablemente,Roadburn reconoce la necesidad de música nativa de la región en la que se presenta con espectáculos de artistas en residencia, que permiten a los artistas emergentes exhibir su oficio a una audiencia contemporánea con el objetivo de presentar nuevas ideas musicales y artísticas; proyectos encargados, un componente deRoadburn desde 2018, que ve a los organizadores seleccionar a mano varios proyectos enterrados en lo profundo del underground global para producir distintas actuaciones exclusivas del festival; el programa paralelo al festival, presentado junto a talentos musicales para arrojar luz sobre algunos de los debates y reflexiones contemporáneos de la música underground en una escena musical en constante crecimiento. También hay muchos esfuerzos de colaboración con una variedad de etiquetas, lugares, proyectos de teatro y galerías de arte que existen tanto a nivel global como local.
La música underground ciertamente parece estar experimentando un sustento de crecimiento comunitario, aportación musical y reconocimiento cultural en los últimos años yRoadburn es una prueba de cómo se está expandiendo la plataforma para este tipo de música. Por lo tanto, lo que sigue es un relato del evento de 2023 desde la perspectiva de un asistente que revisa gran parte de los momentos clave y los aspectos más destacados del festival durante un período lleno de acontecimientos de cinco días.
Crédito de la foto: Paul Verhagen
Miércoles (La Chispa):
Como precalentamiento para los Roadburnees que viajan, las actividades previas al festival comenzaron el miércoles con un puñado de actos musicales en el local 013 de Tilburg, el local de música más grande de la región sur de los Países Bajos. 'The Spark', como se conoce habitualmente este día del festival, se siente como una experiencia ritual en la que los fanáticos podemos vislumbrar la energía catártica de lo que se siente como una ceremonia de apertura de música extrema, no convencional y periférica. actuaciones Toni Cutrone, aliasMás más más , puso las cosas en marcha y dejó en claro que este es un festival que no se detiene, con un aluvión de aura sónica inspirada en la electrónica de potencia inducida por el ruido que rodea la actuación, sacada a través de algunas melodías neoclásicas y de música oscura para elevar el ambiente melancólico. En un cambio de impulso, el siguiente paso fue Leeds, los gremlins punk del ruido mental de West Yorkshire.las mierdas, una nueva incorporación a laGrabaciones de cohetes catálogo, cuya persistente embestida de disonancia hizo un espectáculo caóticamente feroz. El cierre de The Spark, manteniendo el modo algo duro bajo control, fue post-hardcore/darkwave lo-fiersVeneno ruinadesatando una emboscada contundente de energía punk rock.
Jueves:
Aquí es donde las cosas realmente entran en pleno apogeo: el jueves es el primer día oficial deRoadburn , y la multitud siempre está hambrienta por el primer acto del día. Apertura para el escenario Terminal, drones ennegrecidos experimentales suizosaño se aprovechó de una multitud abarrotada con atmósferas siniestras y montículos de ruido y tensión viciosos, estilizados con horror. El primer proyecto comisionado del festival,Juan Cxnner , fue una experiencia de ciencia ficción bestial que contó con una ráfaga de actuaciones de invitados para mostrar un grado cinematográfico de enormidad con un espectáculo de escenario visionario de textura electrónica pesada que rindió un homenaje único a la franquicia Terminator. Esta fue una actuación que sin duda se sintió como un punto destacado al principio del día y fue, con mucho, una que muchos de los que la experimentaron recordarán. Entre algunos de los escenarios más pequeños pero igualmente repletos, también podría prestar atención a algunos actos exploratorios, como instigadores incondicionales.norna, que aparecían en el escenario Engine Room, o quizás por esa vertiente neofolk con bandas comoOVO,estafa, yOsi y el Júpiter , cuyas actuaciones se destacaron por su viaje cosmético ritual y pagano. Hablando de actuaciones de inspiración popular,alison algodonestuvo disponible para ofrecer un set inquietante lleno de escalofriantes atmósferas folk experimentales.
En el lado más pesado de las cosas, tampoco hubo escasez de lodo, drones y black metal en este día. Se ventiló una inmersión extrema de lodo ennegrecido a través de los esfuerzos de colaboración de los músicos detrásvacío depredador, quienes dieron rienda suelta a una valiente interpretación de su reciente álbum Seven Keys to the Discomfort of Being que mantuvo una grieta edificante de abrasión y densidad.Agacharse llegaron alternativamente a adornar el escenario vecino, desatando una ferocidad rugiente de pesadez penetrante. Pero, sin duda, uno de los conjuntos más pesados y asombrosamente pesados de este día tuvo que ser otorgado acuerpo vacío . Un muro insondable de comentarios y riffs aplastantes y brutales enredaron a la audiencia en un vacío de volatilidad abismal. En el lado psicodélico de las cosas, numerosas bandas comoEl AhorcadoyBo Ningencontribuyó a concebir una experiencia alucinatoria alucinante, capturando ese espectáculo inconsciente translúcido en la mente de los oyentes, mientras que los viajeros atmosféricosEsben y la brujayFrancia se centró en ofrecer a sus oyentes vastas capas de articulación sónica que exploraron varias susceptibilidades a la hipnosis del dron popular y al shoegazing. Sin embargo, creo que la banda que se destacó ese día en esta capacidad fue el equipo finlandés de psique.Enphin, cuyas paredes de sonidos espaciales y empapados de sintetizadores se sintieron como un extraño viaje al vasto océano del abismo cósmico, una exploración auditiva de la mente y el cuerpo.
Cerca del final de la noche había mucha evidencia de que las cosas no estaban listas para bajar la velocidad. Tuviste una actuación eléctrica porjulio navidad , un set muy esperado que no defraudó en absoluto. Unido porCulto de Luna Julie, guitarrista y vocalista, Johannes Persson, hizo una actuación emocionante y emotiva que se sintió verdaderamente sincera y cruda a la vez. Sin embargo, si estuvo en el escenario del Salón de la Fama, el primer set de Artista en Residencia del festival fue asumido porSangre de Muérdago realizando un showcase de folk metamorfoseado de temática nórdica de su último disco O vento que lambe as miñas feridas. En el escenario 013, daba comienzo una de dos actuaciones muy especialesasilo sordo , que comenzó tocando su preciado álbum de 2013 Sunbather en su totalidad ante una multitud muy agradecida que reunió las texturas empapadas de reverberación, las atmósferas emotivas ennegrecidas y los ganchos melódicos apasionados que todos hemos llegado a admirar desde la primera vez que escuchamos estas canciones. Si no estabas listo para dar por terminada la noche después de experimentar una actuación tan ajustada y bien ejecutada, los fanáticos pudieron elegir entre algunos sets nocturnos. siguiendo desdeasilo sordoen el escenario principal,la suave luna estuvo presente para ofrecer una exposición colorida y oscura de sonidos inmersivos post-punk, industriales y de onda oscura de su último lanzamiento, Exister. Pero para otros, incluido yo mismo, una noche de black metal crudo y feroz estaba reservada en el escenario del Salón de la Fama con visionarios ennegrecidos.Posesión espiritualyMáquina de asedio del Anticristo, ambos demostrando formas de black metal agresivamente sombrías y despojadas que dejaron a muchos haciendo cola durante intervalos prolongados solo para echar un vistazo de primera mano a estas actuaciones crudas.
Viernes:
El viernes es el día en que las cosas están realmente en marcha enRoadburn , y todos están cómodamente instalados en el caos organizado de pesadez y experimentación circundantes. Si las cosas no eran ya lo suficientemente vanguardistas, los primeros en abrir en el escenario Terminal fueron los técnicos de lodos de muerte maliciosos de Italia.Ad Nauseum . Introdujeron un primer plano de pesadez y su interpretación de la desolación al interpretar su segundo álbum de 2021, Imperative Imperceptible Impulse, con mucha retención. Continuando con esta combinación de musicalidad sombría pero vanguardista,Roadburn centraron su atención en el underground sueco para su próximo proyecto encargado. Derivado de la etiqueta autoproclamada 'hogar de lo raro'Registros de hummuseran colectivos pesadosDerrotar a , cuya pieza compositiva original The Seven Crowns and Arias of the Empty Room fue una experiencia tan intensa que si uno fuera a experimentarla con algún tipo de droga alucinatoria, estos músicos tenían el poder de poner tu mente en un coma inducido por sonido. Ahora viene uno de los enfrentamientos más duros de todo el fin de semana con dos excelentes bandas que dan dos espectáculos muy diferentes pero muy impresionantes. Primero, anarquistas de black metal discordantes teñidos de folk oscuroAshenspire entregó un set de alto octanaje lleno de riffs disonantes y vías de exploración de solos de saxofón trascendidos y pasajes de palabras habladas. En el escenario principal, sin embargo, el veterano de dos piezas Funeral Doombruja campana El debut de su último lanzamiento Future's Shadow Part 1: The Clandestine Gate fue una especie de obra maestra cinematográfica para la vista. La forma en que estas dos bandas pudieron conjurar tales formas de imágenes artísticas únicamente a través de la producción musical fue un privilegio para el grupo.Roadburnmultitud.
Crédito de la foto: El chamán durmiente
En la preparación para una anticipada tarde de pesadez, muchos podrían tener la suerte de disfrutar de talentos emergentes y establecidos a lo largo del día, ya sea el manejo multiinstrumental deMarlene RibeiroyIglesia del escaparate ; la disonancia atmosférica deMaud la polillayveneno espiritual ; o la mezcla platónica de sonidos de nómadas electrónicosdientes de maro rockeros de jazznoruego . Todo esto parecía fluir efectivamente enLobos en el Salón del Trono 's de Shadow Moon Kingdom, que prometía dar a los oyentes una formidable proyección de black metal atmosférico con excelente precisión y animosidad. Este conjunto fue especial en su capacidad para resonar catárticamente con una audiencia que estaba obteniendo más de lo que esperaban con la selección de canciones que se utilizaron en el conjunto. Lo siguiente en el escenario principal fue algo un poco diferente: haciendo su debut en el festival fue el trío belga de post-hardcore.Bruto . Su conjunto consistió en una impresionante e inconmensurable maestría musical y comunicación entre cada uno de sus miembros y con la audiencia en una poderosa enormidad estratosférica. Si eso no fuera suficiente para algunos, en la segunda etapa estaba el proyecto experimental de inspiración árabe.Jerusalén en mi corazónque mantuvo la tensión en sus atmósferas con tintes orientales, imágenes oscuras y electrónica sin sentido que presagiaba ruido.
Ahora, para eliminar ese gusto por lo extremo y la experimentación, llegamos al período de cierre del día, pero eso no significó una caída en el ritmo para muchos. El punk hardcore siempre tiene su lugar enRoadburn, y el viernes por la noche no fue una excepción con anarco-punksMala crianzayRepresentación de la culpa produciendo energía catastrófica con sus respectivos conjuntos. Si fuiste uno de los pocos afortunados en notarlo,Roadburncomenzó su serie de espectáculos secretos este año con una actuación temprana e íntima deMontón de chat en el escenario del Salón de la Fama, que sirvió un regalo (pero más sobre ellos más adelante). Hablando de escenarios secretos, cualquiera que estuviera esperandogiles coreyEl set de debut de 013 el sábado fue potencialmente una sorpresa cuando Dan Barrett y Tim Macuga adornaron el 'Next Stage' de 013 para ofrecer una lista de canciones emotiva comoQue tengas una buena vida – Una actuación conmovedora y conmovedora estaba reservada para cualquiera que tuviera la suerte de estar allí y cantar 'puntas de flecha' a todo pulmón. El regreso por segundo día fue otra actuación muy esperada de Infinite Granite deasilo sordo . Aunque este puede haber sido un set excelente por derecho propio, se sintió más mediocre en comparación con el espectáculo anterior de la banda, pero tal vez sea una cuestión de opinión musical, ya que ciertamente había una multitud abierta a escuchar.asilo sordo El material más nuevo y más maduro. Independientemente, las imágenes y el sonido fueron lo suficientemente nítidos como para permitir un set respetable. En el otro lado del sitio del festival, sin embargo, estaba el set de Artista en Residencia representado en colaboración porBajo la superficieyGrito de niño blancoen un entorno musical más bien confinado que recuperó una experiencia de otro mundo comunal y musical tribalista.
Si bien una gigantesca tormenta eléctrica podría haber obstaculizado las festividades al aire libre, esto no impidió que los Roadburners inundaran el escenario de la Terminal para lo que podría decirse que fue el mejor espectáculo del día, si no del fin de semana. cuando el rapero zambiano-canadienseLavado a contraluz dejó su huella con una interpretación tan impresionante que utilizó algunos de los recursos musicales más creativos y eficaces de la artista. Este fue solo el comienzo de dos conjuntos curados de manera única y exclusivos para unRoadburn audiencia, comenzando con MA NYIMBO YA GEHANA, la más pesada y provocativa de las dos. Esto puso a la artista en movimiento, permitiéndole mostrar su rango vocal inmensamente destructivo, majestuosidad lírica y asombrosas divergencias en los territorios industrial, metal, hardcore y electrónico. Al cerrar las bandas por la noche, las multitudes parecían haberse reunido para asegurarse de obtener una lista diversa de repertorios, desde la teatralidad del rock and roll del blues sureño deDewolff, quien elevó el optimismo en la arena 013 con homenajes a la psicodelia y al sonido de los años 60.Morado oscuro adorar; bondad post-rock alimentada por las mentes creativas de los ejecutores atmosféricosrueda de colores de elizabeth ; o simplemente trotamundos francamente electrónicosSanta escoriaen el timón para cortocircuitar su cerebro en un lío intrincado de lodo y ruido.
Sábado:
El penúltimo día deRoadburn fue un llamado a las armas para los fanáticos viajeros en el que se amplificó el impulso. Abriendo en el escenario de la Sala de Máquinas estaban los británicos hardcore matemáticosrebanador de pupilas , quienes transmitieron la disonancia utilizando pausas caóticas y tempos desordenados a su favor para hacer que la multitud comenzara. Manteniendo el tema del caos en movimiento, colectivo canadiense de noisecoreKen moda causó una impresión maliciosa en la multitud; su plantilla sónica de ambientes lodosos y volatilidad inarmónica hizo que valiera la pena ver a estos expertos en su juego. Otros destacados tempranos incluyeron una tercera entrega deSangre de Muérdago , en el que finalizaron su residencia con unas meditaciones medievales de inspiración popular; compañeros residentesBajo la superficie regresó con una ancestral exhibición de cálidas texturas tocadas a través de instrumentación tradicional; y la brutalidad sin concesiones de los riffs de muerte ennegrecidos deVacío inmortal . Ya entrada la tarde, se puede deducir otra excelente muestra de variedad del primer proyecto encargado del día del 013, con un set colaborativo de Nairobi afro-grind electrolytes.Dumay trío de ruido experimentalniños sordos . Evidentemente, este fue un movimiento bien ejecutado por parte de los organizadores para juntar estos dos actos, ya que el aporte creativo y la química entre estos artistas estuvieron en el momento oportuno, desde representaciones electrónicas de tribalismo hasta exhibiciones acústicas de elementos rituales de tambores africanos. Esta fue sin duda una de las actuaciones más diversas del fin de semana.
ARoadburnfavorito en el escenario principal a continuación, como portadores de la antorcha de Texan noise rock/sludge metalMontón de chat se abrieron paso a través de un espectáculo finamente inconexo y atractivo. Ni una sola vez la banda se refirió a un setlist o dio un paso atrás del torbellino de ruido y discordancia que rodea su sonido; esto fue solo un ataque apático directo de musicalidad de confrontación que golpea diferente cuando lo ves de cerca. Para otros, estaba en juego una tarde melancólica y trascendental:AlmaMe viene a la mente la expedición sónica al estilo vikingo que combina música folclórica tradicional y contemporánea;kathryn jose Las oleadas de tranquilidad minimalistas basadas en el piano también erizaron muchos pelos en la piel de los miembros de la audiencia. En una escala mucho mayor,David Eugene Edwardsfue recibido en el 013 con un enfoque performativo minimalista similar, pero esta vez inculcando una forma de música folclórica de raíces estadounidenses más parecida a un pantano que tocó elementos de América y blues rock para acompañar las narraciones narrativas contemporáneas del artista con una transmisión espiritual a su audiencia. .
Crédito de la foto: Paul Verhagen
Cada vez más pesado ahora, y con un conjunto más corto pero de ninguna manera dulce fueDulce , que reveló un aluvión agonístico de hardcore, industrial y ruido tan amenazante y alimentado por el odio que podías sentir la pared de sonido a medida que avanzaba y escupía en la cara del espectador. Antes de que ellos fueranalta visibilidad, cuya versión de la pesadez se sintió algo más accesible tal vez para los oyentes casuales enRoadburn . No obstante, su conjunto parecía bastante único en comparación con muchos de los otros tipos de cosas que sucedían a su alrededor, con esta resistencia punk británica de clase trabajadora como un tropo común en su calibre performativo. Aquí durante el fin de semana para jugar dos conjuntos distintivos fueronRendirse a , quienes dieron rienda suelta a su marca interplanetaria de metalcore con una interpretación especial de las tendencias más psicodélicas y de tendencia progresiva de la banda, Interstellar Mixtape, y una hemorragia de hardcore metálico agregado en buena medida para asegurar que un amplio catálogo de las canciones más amadas de la banda quedara al descubierto. . Al otro lado del camino,Lavado a contraluz regresó para desatar una segunda actuación más siniestra con Nine Hells, en lo que el artista describió como "un equivalente musical del ambiente evocado por la película Suspiria". Ciertamente lo fue, y el recital del artista de timbres oscuros, referencias de películas de terror folclóricas y sabáticas de la vieja escuela, y un lirismo tenso poéticamente transmitió una especie de banda sonora de terror satánico a las cintas VHS perdidas de los años 70 escondidas en la oscuridad.
Si bien algunos podrían haber tenido la suerte de tener una muestra de lo que estaba a punto de venir congiles corey, despuésHANL 's secret set el día anterior, muchos todavía estaban demasiado ansiosos por ver el debut del colectivo con un conjunto de músicos, lo que lo convirtió en una muestra de talento cargada de emociones. Si bien la falta de repertorio puede ser algo malo para muchos artistas a la hora de formular una lista de canciones apropiada y convincente, Barrett y Macuga arreglaron cada canción de manera curada para garantizar que se sintiera una conexión profunda entre el artista y el público por igual, con el clásico homónimo. siendo el álbum el material central del set. También fue agradable escuchar un par de temas extraídos del catálogo anterior del artista con la canción "Wounded Wolf" del EP Hinterkaifeck y unHANL portada de "El icono y el hacha". Sin embargo, ir más contemporáneo en el escenario principal fuechico más duro . Esto ofreció un ambiente alternativo a algunos de los artistas que personalmente había experimentado el sábado y, por lo tanto, me sentí muy bien al ver que las cosas cambiaban un poco. Con un giro oscuro en EDM y música postindustrial, el dúo de Nueva Inglaterra tenía una presencia escénica segura que les permitió dispersar una gama de ritmos electrónicos translúcidos que enviaron a los miembros de la audiencia al borde de sus asientos con resultados salvajes. Para cerrar las cosas, ¿qué podría ser mejor que terminar las cosas como empezaron ese día?Muéstrame el cuerpo impresionaron con su forma agitada y desafinada del hardcore estadounidense contemporáneo. El trío, compuesto por batería, bajo y banjo tenor, hizo que la multitud se animara con éxito. Después de un largo día deRoadburn festividades, los espectadores deben haber estado exhaustos, pero no lo demostraron para este set ya que había cuerpos volando e invasores del escenario dejando eso claro. De lo contrario, cerrar las cosas más densamente seríaGenio de hierro, tocando hasta las primeras horas de la mañana con su marca etérea de rock'n'roll que, cuando se toca en vivo a esta hora, solo lo convierte en un rito de iniciación de sacrificio.
Domingo:
El último día deRoadburnresultó ser tan tremendo como el primero, y para dejarlo claro para cualquiera que no haya recibido el memorándum, fueron los metropolitanos de black metal avant-jazz de Nueva York.Triunfante imperial . Una elección excelente y ambiciosa para ese espacio de apertura del escenario principal, el trío poco ortodoxo tenía la misión de transportar a la multitud a los reinos blasfemos de la multiplicidad, interpretando su álbum Spirit of Ecstasy de 2022 en su totalidad. Desde ciclos de canciones semi-libres hasta el respaldo adicional de los mejores músicos del underground, hasta, en un punto, rociar a la audiencia con el champán premium que los lujos de los pisos superiores pueden comprar, se podría decir que la rareza se había restaurado por completo por un último día. Anteriormente, muchos también vieron el regreso derueda de colores de elizabeth, esta vez haciendo equipo conHombre primitivoexclusivoEthan Lee McCarthy para el proyecto final encargado del festival. Aquellos que estuvieron allí para experimentarlo se encontraron con un set alimentado por doom metal lento y penoso que se fusionó en texturas sónicas fantasmagóricas y desorientadoras, mucho más feroz y brutal para la banda anterior que su primer set, hay que decirlo, pero sin embargo apasionado. y bien ensayado. Permaneciendo en territorio de black metal para el domingo,Decadencia del yoyOssaert constituía el lado más abrasivo de las cosas, dando a la audiencia una caída en picada directa hacia atmósferas espeluznantes y distorsionadas y riffs contundentes. Estos muchachos, junto con otros guerreros europeos del black metal que aparecieron como nativos de Tilburg de tendencia atmosféricaMechas Blancas, el cinemáticamente retratadoIskandery misántropos danesesAsco , demostró por qué Europa todavía ondea la bandera en lo alto del mundo subterráneo del black metal. De nuevo en el escenario principal y muchos esperaban ver lo que los maestros de drones de Montreal AmericanaGRANDE|VALIENTE tenía en la tienda. Otro conjunto único vio al trío franco-canadiense interpretar su último álbum, Nature Morte, en lo que fue una actuación bellamente tallada que desdibujó la línea entre la velocidad austera y el elegante dinamismo tímbrico.
Crédito de la foto: Paul Verhagen
Si bien los riffs contundentes y la exploración sónica áspera pueden haber parecido un elemento básico del domingo con la mayoría de las bandas, otros actos presentes en todos los escenarios permitieron cierta diversidad, como los rockeros ácidos.El amanecer sónicoy el crisol psicodélico dela hierba dorada – prueba de que el underground es rico en su variabilidad musical. Esto también podría decirse deCircuito ocular La actuación de que expuso a los oyentes a una mezcla mística de gracia minimalista y arreglos imbuidos orquestalmente, dejó a muchos en un estado de maravillosa confusión y admiración. Asimismo, en su segundo show del fin de semana,Nicole Dollanganger hizo notar su presencia con una entrega vocal inquietante e íntima que fue acompañada por una instrumentación escalofriante y una atmósfera románticamente cálida, la audiencia solo pudo permanecer en silencio mientras se dejaba llevar por las imágenes gentiles que la música connotaba. También volviendo aRoadburndespués de una ausencia de cinco años fueZola Jesus , en lo que fue una presentación debut con una nueva formación de músicos allí para amplificar la fachada escénica gótica del cantante. Aunque, debo señalar, varias personas criticaron un poco un puñado de problemas de sonido que persistieron en momentos del set, esto no pareció obstaculizar lo que se sintió menos como un concierto regular y más como un despertar del ritualismo espiritualista cerebral que metamorfoseaba el 013 arena en una ruina similar a una catedral, permitiendo que los sonidos viajen a los espacios vacíos de la habitación.
Aumentando la amplitud con esta próxima banda, cuarteto de black metal estadounidense.Caminante entregó una actuación asombrosa de bondad ennegrecida con temática occidental titulada A High Plains Eulogy. Este conjunto expansivo de dos partes fue perfecto tanto para los fanáticos familiares como para los nuevos para experimentar lo mejor del catálogo anterior del conjunto con un viaje inmersivo a los vastos paisajes abiertos del heavy black metal occidentalizado. Todavía quedaban muchos más en el lado experimental, además de lo que ya se había mostrado: la instigación en solitario de drones y comentarios de guitarra dePelota de tapete siendo uno de ellos. Tan inusual como inspirador, Ball demostró cómo se pueden formular capas sónicas a través de los esfuerzos más minimalistas en lo que se puede describir mejor como adoración sacramental del amplificador.niños sordos también hizo una segunda aparición, exponiendo a la audiencia a una vorágine de placas de circuito sobrecargadas y paisajes sonoros distorsionados predominantes; Daba la impresión de estar parado en un almacén lleno de suciedad en medio de la nada en medio de la confusión de un rave de los 90 que se había vuelto demasiado frenético.
Volviendo por un día consecutivo,Rendirse a La segunda actuación de Heavy Pendulum, cautivó una vez más a los activos más fuertes de la banda. Solo que esta vez parecía permanecer más dentro de los límites del territorio progresivo mientras conservaba sus rasgos más simples en línea con el doom, el metalcore y la psicodelia para darle ese toque extra. Lo que siguió en el escenario Terminal, sin embargo, fue una actuación brillante de una banda que muchos de los asistentes tuvieron la suerte de ver, como las esquivas identidades de una banda experimental de black metal.Mamaleek están ocultos por sus pasamontañas. Este híbrido de EE. UU. y Medio Oriente rara vez se presenta ante muchas multitudes, pero cuando lo hacen, estos muchachos saben cómo aturdir a su audiencia con gestos interpretativos erráticos y un dinamismo instrumental bizarro que cambia de una extremidad ennegrecida disonante a fusiones de jazz con infusión árabe; Este fue un punto culminante no solo del día sino de todo el fin de semana. Para algunos, tal vezRoadburn termina cuando están listos para empacar y huir del nido, pero para muchos otros todavía hay mucho más que ofrecer y depende del talento de los actos restantes para proporcionar. Este fue sin duda el caso de industrial/ruido, electro-dance extraordinariocineasta , manteniendo largas filas llenas de gente emocionada por ver lo que les esperaba en un escenario pequeño pero abarrotado, y por escuchar la hábil paleta sonora que el artista sonoro colombiano tenía para ofrecer. Por último, para concluir el fin de semana, los muchos que quedaron tuvieron la gracia de ver el último espectáculo de Artista en Residencia de los que regresaban.Aves-Tormenta . Después de sus dos primeros sets cuidadosamente seleccionados, los vanguardistas franceses cerraron el festival con un experimento sonoro altamente exploratorio, improvisando pistas de dos de sus últimos lanzamientos, titulados From Somewhere Invisible y WHAT ON EARTH.
Entonces, ahí lo tienen: otro año exitoso de underground, experimental, vanguardista, psicodélico, drone, doom, sludge, black, folk o como quieran llamar la variedad de cosas que se exhiben enRoadburn 2023. Este no ha sido solo un relato de mis propias experiencias, sino que también traté de mencionar tantas bandas como pude, muchas de las cuales capté al menos una o dos canciones. Sin embargo, sé que me habré perdido un puñado de bandas en esta revisión que sin duda habrían merecido elogios y reconocimiento. Con la próxima edición deRoadburnprogramado para el próximo abril, está claro que este festival único está expandiendo sus límites sonoros y culturales hacia el exterior, estableciéndose ampliamente como la plataforma más grande y ambiciosa para una variedad de géneros de nicho dentro del mundo de la música underground.
Roadburn Festival Roadburn Todo es ruido Roadburn Roadburn Roadburn Roadburn Mai Mai Mai The Shits Rocket Recordings Poison Ruïn Roadburn Yrre John Cxnner Norna OvO Grift Osi y The Jupiter Alison Cotton Predatory Void Crouch Body Void El ahorcado Bo Ningen Esben y la bruja Francia Enphin Julie Christmas Culto a la Luna Sangre de Muérdago Sordocielo Sordocielo La Luna Blanda Espíritu Posesión Anticristo Máquina de asedio Roadburn Ad Nauseum Roadburn Hummus Records Trounce Ashenspire Bell Bruja Roadburn Marlene Ribeiro Storefront Church Maud the Moth Veneno espiritual Dientes del Mar Nordmann Lobos en el Salón del Trono Brutus Jerusalén en mi Heart Roadburn Bad Breeding Representación de la culpa Roadburn Chat Montón Giles Corey Que tengas una buena vida Deafheaven Deafheaven Under The Surface White Boy Scream Backxwash Roadburn Dewolff Deep Purple Elizabeth Color Wheel Holy Scum Roadburn Pupil Slicer Ken Mode Sangre de Muérdago Under the Surface Deathless Void Duma Deafkids Roadburn Montón de chat Sowulo Kathryn Joseph David Eugene Edwards Candy High Vis Roadburn Cave In Backxwash Giles Corey HANL HANL Boy Harsher Muéstrame el cuerpo Roadburn Iron Jinn Roadburn Imperial Triumphant Elizabeth Rueda de color Hombre primitivo Ethan Lee McCarthy Decadencia de la I Ossaert Witte Wieven Iskandr Afsky GRANDE| BRAVE The Sonic Dawn The Golden Grass Circuit Des Yeux Nicole Dollanganger Roadburn Zola Jesus Wayfarer Mat Ball Deafkids Cave In Mamaleek Roadburn Cineasta Oiseaux-Tempête Roadburn Roadburn